David Gericke Biography

Biographie

Seit meiner Kindheit war Kunst meine alltägliche Sprache. Ich wurde 1965 in Mendoza, Argentinien, in eine Familie geboren, in der Kreativität wie die Luft zum Atmen war: Meine Mutter, Schriftstellerin, lehrte mich, die Welt mit Sensibilität und Worten zu betrachten; mein Vater, Bildhauer, vermittelte mir die Liebe zu Materialien und die Geduld handwerklichen Schaffens. Das Aufwachsen zwischen Büchern, Ton, Bronze und Holz prägte meine Art, das Leben und die Kunst zu verstehen.

 

Mit 13 Jahren entschied ich mich, diesem Ruf zu folgen, und begann meine künstlerische Ausbildung in meiner Heimatprovinz, wobei ich mich intensiv mit Malerei und Bildhauerei beschäftigte. Meine Ausbildung war leidenschaftlich und intensiv, geleitet von Lehrern wie Alfredo Ceverino, Antonio Sarelli und Roberto Rosas, die mich lehrten, sowohl die Technik als auch die innere Suche zu erforschen. Ich schloss mein Studium als Meister der Bildenden Kunst ab, und seitdem wurden Bronze, Eisen, Holz, Keramik, Marmor und Alabaster zu meinen Verbündeten, um meine Ideen und Emotionen zu formen.

 

Mein künstlerischer Weg führte mich dazu, in so unterschiedlichen Städten wie Buenos Aires, Santa Catarina, Sydney und New York auszustellen. Die Neugier und das Bedürfnis nach neuen Horizonten trieben mich 1992 nach Europa. Nach einer Zeit in Barcelona fand ich meinen Platz in Köln, Deutschland, wo ich mein Atelier einrichtete und begann, meine Arbeiten in lokalen und internationalen Galerien zu zeigen: Japan, Belgien, Frankreich, Italien… Jeder Ort fügte meinem künstlerischen Ausdruck und meinem Leben neue Facetten hinzu.

 

Neben dem Schaffen genieße ich es, das Gelernte weiterzugeben: Ich unterrichte Malerei und Bildhauerei in Schulen, Museen und privat, stets mit dem Wunsch, dass jeder seine eigene kreative Stimme entdeckt. In meinen Kursen integriere ich Spiritualität und Ästhetik, überzeugt davon, dass Kunst eine Brücke zwischen der inneren und äußeren Welt ist.

 

Heute, von meinem Arbeitsplatz in Bonn aus, erforsche ich weiterhin die Verschmelzung meiner lateinamerikanischen Wurzeln mit der europäischen Essenz und suche in jedem Werk eine symbolische Sprache, die zur Reflexion und Begegnung einlädt. Mein größtes Anliegen ist, dass diejenigen, die meiner Kunst begegnen, jenseits des Materials eine Erfahrung finden, die mit ihrer eigenen Geschichte und Sensibilität in Dialog tritt.

Biografía

Desde pequeño, el arte fue mi lenguaje cotidiano. Nací en Mendoza, Argentina, en 1965, en el seno de una familia donde la creatividad era el aire que se respiraba: mi madre, escritora, me enseñó a mirar el mundo con sensibilidad y palabras; mi padre, escultor, me transmitió el amor por los materiales y la paciencia del oficio manual. Crecer entre libros, arcilla, bronce y madera marcó mi manera de entender la vida y el arte.

 

A los 13 años, decidí seguir ese llamado y comencé mi formación artística en mi provincia natal, sumergiéndome en el estudio de la pintura y la escultura. Mi aprendizaje fue intenso y apasionado, guiado por maestros como Alfredo Ceverino, Antonio Sarelli y Roberto Rosas, quienes me enseñaron a explorar tanto la técnica como la búsqueda interior. Me diplomé como Maestro de Artes Plásticas, y desde entonces, el bronce, el hierro, la madera, la cerámica, el mármol y el alabastro se convirtieron en mis aliados para dar forma a ideas y emociones.

 

Mi camino artístico me llevó a exponer en ciudades tan diversas como Buenos Aires, Santa Catarina, Sídney y Nueva York. La curiosidad y la necesidad de nuevos horizontes me impulsaron a mudarme a Europa en 1992. Tras una etapa en Barcelona, encontré mi lugar en Colonia, Alemania, donde instalé mi atelier y comencé a mostrar mi trabajo en galerías locales e internacionales: Japón, Bélgica, Francia, Italia… Cada lugar sumó matices a mi lenguaje artístico y a mi vida.

 

Además de crear, disfruto compartir lo aprendido: enseño pintura y escultura en escuelas, museos y de manera privada, siempre con el deseo de que cada persona descubra su propia voz creativa. En mis clases, integro la espiritualidad y la estética, convencido de que el arte es un puente entre el mundo interior y el exterior.

 

Hoy, desde mi espacio de trabajo en Bonn, sigo explorando la fusión entre mis raíces latinoamericanas y la esencia europea, buscando en cada obra un lenguaje simbólico que invite a la reflexión y al encuentro. Mi mayor interés es que quienes se acerquen a mi arte encuentren, más allá de la materia, una experiencia que dialogue con su propia historia y sensibilidad.

Biography

 

 

Since childhood, art has been my everyday language. I was born in Mendoza, Argentina, in 1965, into a family where creativity was the air we breathed: my mother, a writer, taught me to look at the world with sensitivity and words; my father, a sculptor, passed on his love for materials and the patience of manual craft. Growing up surrounded by books, clay, bronze, and wood shaped my way of understanding life and art.

At the age of 13, I decided to follow that calling and began my artistic training in my native province, immersing myself in the study of painting and sculpture. My education was intense and passionate, guided by masters such as Alfredo Ceverino, Antonio Sarelli, and Roberto Rosas, who taught me to explore both technique and inner search. I graduated as a Master of Fine Arts, and since then, bronze, iron, wood, ceramics, marble, and alabaster have become my allies to give form to my ideas and emotions.

My artistic journey took me to exhibit in cities as diverse as Buenos Aires, Santa Catarina, Sydney, and New York. Curiosity and the need for new horizons led me to move to Europe in 1992. After a period in Barcelona, I found my place in Cologne, Germany, where I set up my studio and began showing my work in local and international galleries: Japan, Belgium, France, Italy… Each place added nuances to my artistic language and my life.

Besides creating, I enjoy sharing what I have learned: I teach painting and sculpture in schools, museums, and privately, always with the desire that each person discovers their own creative voice. In my classes, I integrate spirituality and aesthetics, convinced that art is a bridge between the inner and outer worlds.

Today, from my workspace in Bonn, I continue exploring the fusion between my Latin American roots and European essence, seeking in each work a symbolic language that invites reflection and encounter. My greatest interest is that those who approach my art find, beyond the material, an experience that dialogues with their own history and sensitivity.